« Le soir on se dit des poèmes », de Thierry Radière

Publié par les éditions Soc et Foc, « Le soir on se dit des poèmes », de Thierry Radière, est un livre de poèmes où se mélangent tous les rôles. Je parle ici des rôles d'enfant et de père. En effet, parfois, il arrive que des poèmes semblent avoir été écrits par l'enfant. D'où leur côté plus direct et familier.

Bien sûr, le lecteur comprend qu'en fin de compte, c'est le père qui revit sa propre enfance. Et plus simplement, il décrit les rêves de son enfant.

Mais là encore, les rêves semblent déborder sur l'existence. À travers ces rêves, ces histoires que l'on raconte avant le sommeil, c'est le mode de vie qui se trouve chamboulé. Pourquoi ne pas désormais se déplacer en trottinette, pourquoi ne pas changer tous les jours les draps de son lit, pourquoi ne pas dormir au moins  une fois à la belle étoile ?

Même si les impératifs du réalisme à la mode reviennent vite au galop, c'est une bien jolie chose de pouvoir redevenir enfant quand on est adulte.

La tendresse qui traverse chacun des poèmes qui composent « Le soir on se dit des poèmes » le prouve.

En voici un extrait :

« jouets

il n' y a pas besoin d'attendre l'arrivée du soir

pour écrire le soir

tous les jours avec toi

des lunes sortent de ma tête

se posent sur le balcon

parce que tous les poètes savent que la poésie

est un gigantesque mensonge

nécessaire

à la vérité qu'on n'arrive pas à dire

et je te regarde sans que tu le saches

jouer dans ta chambre

au papa et à la maman

avec des ours en peluche

et des baigneurs en plastique

à qui tu expliques en surarticulant que s'ils ne sont pas sages

ils n'auront pas d'histoire

juste avant de dormir

et je me demande si tu imites l'écrivain

où tes parents fatigués par leur journée. »

Je signale que les illustrations de José Mangano (dont celle de couverture), sur papier glacé, contribuent à faire de ce livre un bel objet.

Pour en savoir plus sur « Le soir on se dit des poèmes », qui est vendu au prix de 12 €, rendez-vous sur le site de l'éditeur : http://www.soc-et-foc.com 

"Dopamine et consœurs" de Christophe Lévis

Edité par l'Harmattan dans la collection "Poètes des cinq continents" et préfacé par Christian Saint-Paul, "Dopamine et consœurs", de Christophe Lévis, restitue avec précision les vibrations d'ordre sismique éprouvées plus ou moins par chacun d'entre nous, et qui nous font osciller entre désespoir et révolte.

Ainsi, les préoccupations de l'auteur débouchent sur celles de la plupart des gens, qui, même s'ils ne s'en rendent pas compte, essayent de continuer à vivre dans un monde de plus en plus violent, livré par exemple aux extrémismes religieux ou politiques d'une minorité de personnes.

Le style de Christophe Lévis, qui tend à se décanter au fur et à mesure des publications, n'a heureusement pas perdu de sa puissance peu commune.

Extrait de "Dopamine et consœurs" :

"la cataracte scindée par trop

de gel

j'écorche ma langue

à vous dire pourquoi

ce soir il neige

sur les élans novices

du palefrenier grossiste

vendeur de merde et de purin

et les gosses en redemandent

enfilent leurs doigts dans les prises

délirent à droite

délirent à gauche

vont et viennent

prêcher la rage

comme de petits rats crevés

ils dérivent

seuls

dans des courants alternatifs

j'ai mal"

Pour en savoir plus sur "Dopamine et consœurs" de Christophe Lévis, qui vendu au prix de 10 €, contact sur le site de l'éditeur (ce livre peut être commandé en librairie également) : http://www.harmattan.fr/

"Espaces de respiration", de Séverine Langlois

Édité par « Le Manège du Cochon Seul », « Espaces de respiration », premier recueil publié par Sévérine Langlois, montre une écriture originale, s'agissant de la façon dont la réalité est appréhendée.

En effet, si la nature est apparemment très présente dans ces poèmes, il ne s'agit pas d'une nature « naturelle », mais plutôt organisée par sa décoration.

Il y a plusieurs indices permettant de caractériser cette organisation de l'espace : emploi de verbes à l’infinitif, ambiance ludique, présence de fées, de princes, bref, de personnages qui ne sont pas là par hasard, à l'exemple de cette rockeuse qui se met en scène dans l'un des poèmes publiés.

Les mots « théâtre » ou « rite » sont également employés.

Ainsi, cette animation de l'espace contribue à le rendre plus vivant, lui donne des couleurs, le protège. Il permet, en fin de compte, au sujet du poème d'y respirer, donc d'y vivre. C'est aussi une manière d'aller de l'extérieur à l'intérieur de soi-même.

Extrait de ces « Espaces de respiration », de Séverine Langlois :

« Femme dans le train

Assise sur le côté gauche de la banquette

dans le sens inverse de la marche du train

elle laisse un espace entre la fenêtre et elle

Un livre occupe cette place libre

Dehors, l'orage a fini son courroux.

Le train file vers un ailleurs

La femme à chapeau a revêtu sa robe noire

Son col remonté ne laisse pas deviner

le teint de sa peau

Elle ose livrer ses mollets puissants et croisés

Toute entière fermée au monde

elle relit son texte

elle sait parfaitement les césures

les espaces de respiration

Son chapeau la protège des lumières artificielles

dans le paysage des villes

Elle continue à penser

qu'il existe un moment dans la nuit

où le temps s'immobilise en même temps

chez chacun de nous

un moment où l'inspiration cesse et

l'expiration reprend

cet espace où

le corps habite le silence

Elle pourrait reprendre le train suivant

dans le sens opposé

L'idée de quitter le confort moelleux de ce wagon

est difficile

aussi difficile que de quitter

cet espace-temps où

le monde se lie

dans la fragilité et la puissance d'une seconde ».

J'ajoute que le livre est préfacé par Stéphanie Bara et que l'illustration de couverture est une photographie de Pierre Bastide.

Pour en savoir plus sur « Espaces de respiration », de Séverine Langlois, qui est vendu au prix de    10 €, vous pouvez contacter l'éditeur : Le manège du Cochon Seul Éditeur, 8 rue des Grands Champs 58000 NEVERS.

"Dans la course, hors circuit", de Murielle Compère-Demarcy

"Dans la course, hors circuit", de Murielle Compère-Demarcy, vient d'être édité par les Editions Tarmac, dans la collection "Carnets de route".

Illustré par Jacques Cauda, cet ensemble de poèmes retranscrit les rapports sociaux de travail existant entre exploités et patrons dans une perspective résolument tectonique. 

Autant dire que ce n'est pas de rigolade, car malgré tous les efforts des médias pour présenter la chose de manière agréable, la lutte des classes existe toujours, même si elle n'oppose, en définitive, que des pauvres aux riches.

Ces frictions sociétales se répandent hors du monde du travail, dans la société toute entière, par la supériorité de la vitesse numérique sur l’adaptation des lois.

Et au milieu de tous ces impératifs de productivité, l'être humain, lui, survit comme il peut, avec ses ennuis plus ou moins personnels, les maux hérités de sa condition, à la fois "Dans la course" et "Hors circuit".

Malgré cette présentation de fond, n'allez pas croire que le texte de Murielle Compère-Demarcy ne serait pas poétique.

Bien au contraire, à travers d'amples poèmes (de plusieurs pages), il déploie ses images en rythmes, tout à son sujet, sans chercher à nous faire prendre des vessies pour des lanternes.

Extrait de "La fatigue de l'effeuillée"  (le début) :

"Le monde marche nos têtes sur le sol
à l'envers
une veste de soleil & de pluie
en peau retournée de velours
brûlant ou douche froide
abats de nos apparences
on en oublie fatigués
de numéroter nos abattis

Le monde marche affublé de nos lunettes de soleil
à brûler la peau ce soleil glacé
la boule à zéro en plein ciel
nos rêves arrachés de sous nos paupières
en plein cœur
décollés de nos rétines
l'espoir dénudé
balayés d'un revers de main
la mer pourtant au bout
de la rue de l'image
sur le transat d'un Atlantique accroché
à des escales pas claires de capitaines Fracasse
version 21e siècle
fracassés sur des digues
à la ramasse
leur faux Atlantique accroché
aux climats délétères des voiles de fatigue..."

Pour en savoir plus sur "Dans la course, hors circuit", de Murielle Compère-Demarcy, qui est vendu au prix de 8 €, rendez-vous sur le site de l'éditeur : http://www.tarmaceditions.com/

"C'est assez", de Josiane Gelot

"C'est assez", de Josiane Gelot, illustré par Patrick Bachs, est un bref recueil autoédité, que j'ai trouvé particulièrement réussi, avant tout pour son rythme d'écriture, et le rapport existant entre textes et images, tout autant rythmé.

En résumé, on sent qu'une histoire progresse ici dans l'espace de la page (en format paysage).

Et ce texte bref, mais dense, se lit avec facilité, ce qui participe du plaisir de le découvrir dans le flux de la lecture.

Le titre de "C'est assez" est un jeu de mots, car il renvoie au terme de "tas", dont il est question.

On pourrait même y voir le terme de "cétacé", tant les tas, avec leur balourdise, ne représentent pas a priori, des objets poétiques. Et pourtant si, justement ! Car tous les tas ne sont pas uniformes, il y en a de plusieurs sortes...
D'ailleurs, même si cela est moins drôle, le tas est tout ce qui reste de nous, une fois morts.

En voici un extrait :

"Voyez les dunes, là-bas...

Dunes du nord

Geste de sable

Sable salé verdi

Herbe ensablée blanchie.

Leur dos bien peigné

leur élégance paysagère

Ce drapé noir

Terribles terrils...."

Mais je ne vous en dis pas plus sur ce poème (car "c'est assez !")... Si vous souhaitez vous procurer "C'est assez", de Josiane Gelot, le mieux est d'écrire à l'auteur : josiane.gelot@orange.fr

"Carnets d'un petit revuiste de poche", de Jacques Morin

Ma première chronique de l'année 2017 sera pour le "Carnet d'un petit revuiste de poche", de Jacques Morin, édité par "Les Carnets du Dessert de Lune".

Comme cela est expliqué sur la feuille volante qui l'accompagne, ce petit livre est reçu en bonus pour les abonnés de la revue "Décharge".

Je ne sais pas si ce carnet parlera autant au "simple" lecteur et "auteur" de la revue qu'il a pu me parler, alors qu'animant "Traction-brabant", je suis confronté en partie à des contraintes similaires.

Il le faudrait pourtant, car il me paraît préférable que les auteurs, de façon à ce qu'ils gardent les pieds sur terre, se mettent à la place de ceux qui les publient.

Et dans ces quelques pages sont expliquées très clairement les caractéristiques de l'oeuvre de revuiste.

Son rapport au temps, toujours contraint, la revue qui imprime sur le revuiste son rythme de vie, le revuiste, également poète, qui n'est plus auteur dans la tête des poètes qu'il publie, quand il devient revuiste, le revuiste qui doit garder la tête froide face aux auteurs qui ne comprennent pas pourquoi tel ou tel texte est mis en avant, qui, bien évidemment, n'est pas représentatif de leur style d'écriture à eux, etc...

Avec son petit format de type bréviaire, le "Carnet d'un petit revuiste de poche" est un livre de résistance, à porter sur soi, et à relire à chaque fois que la foi décline ou que le temps court plus vite que nous.

Extrait de ce "Carnet", et son texte le plus évident à mes yeux :

"Le revuiste travaille sans cesse sur le temps. Chaque numéro est un bras de fer. Il faut en venir à bout tous les trimestres. Ainsi passe année après année. Cette relation au temps est fondamentale, presque pathologique. Il faut tenir coûte que coûte. On sait qu'au moindre décrochement, à la moindre faiblesse, c'est foutu. On ne s'en remettra pas."

L'illustration de couverture est de Claudine Goux et la 4e de couverture de Claude Vercey.

Pour en savoir plus sur ce "Carnet d'un petit revuiste de proche", de Jacques Morin, qui est vendu séparément (de l'abonnement à la revue "Décharge") au prix de 5 €, rendez-vous sur le site de l'éditeur, http://www.dessertdelune.be/