"Tu t'excuses comme un arbre", de Stéphane Gauthron

 

Publié par "Décharge / Gros Textes", dans la collection Polder, "Tu t'excuses comme un arbre", de Stéphane Gauthron, est un recueil de poèmes en vers libres.

D'emblée, lisant ce recueil, j'ai fait comme s'il ne constituait qu'un seul et même poème ininterrompu, en dépit des sauts de pages qui expriment le contraire.

C'est que, pour moi, ces poèmes constituent les épisodes inséparables d'une seule et même traversée aventureuse et étonnée de la réalité qui entoure le poète.

Une constante évidente à ce sujet : le fait que la deuxième personne du singulier soit toujours employée, ce "tu", distanciation, mais familière, ce compagnonnage avec soi pour mieux affronter l''extérieur.

Si l'incompréhension peut exister, on ne doute pas que le sujet de ce texte se sortira de toutes les embûches car en fait, il n'arrête pas d'agir (c'est quelqu'un qui travaille : "l'horrible travailleur") et de réagir à son environnement, prônant malgré lui l'adaptation aux circonstances.

L'élément déclencheur de cette traversée semble être un arbre, qui apparaît dès le début du texte. 

Ou bien est-ce que le texte a déjà commencé à commencer, dans son immédiateté, avant qu'il ne soit écrit, c'est à dire beaucoup avant ?

C'est possible, après tout. "Tu t'excuses comme un arbre" est réjouissant car il montre toute les marges de manœuvre dont un homme peut disposer.

La préface de "Tu t'excuses comme un arbre" est signée Tristan Garcia.

L'illustration de couverture est de Simon Jacquard.

Extrait de "Tu t'excuses comme un arbre", de Stéphane Gauthron :

"Tu prends les choses et tu fais mal les choses

tu les tires

tu les sors

de travers

au travers de toi

tu te transperces des choses

tu as le sentiment

qu'on comprend de travers

tes comportements

qui passent d'une ombre à une autre

comme quand tu marches la nuit

sous des lampadaires

sciemment espacés

tu as peint des visages de collègues de travail

sur tes ongles

tu regardes longtemps

les mains de statues

dans les parcs

tu questionnes le sens

de la parole

de tes relations

du temps passé à se voir

et de la viande

mangée crue

tu t'assois sur les rails de chemins de fer

pour attendre le bus

tu es de moins en moins prudent

avec le regard des autres"

Si vous souhaitez vous procurer "Tu t'excuses comme un arbre", de Stéphane Gauthron, qui est vendu au prix de 7 € (+ 2 € de frais de port), rendez-vous sur le site de l'éditeur : https://www.dechargelarevue.com/Polder-210.html

"Zones de dépassements des valeurs limites", de Charles Desailly

 

Publié par "Décharge / Gros Textes", dans la collection Polder, "Zones de dépassements des valeurs limites", de Charles Desailly, est un recueil de courtes proses.

Très vite, avec ces textes décrivant un texte uniformément urbain, bétonné et indifférencié (on vit dans un confinement permanent), la question que se pose le lecteur est de savoir s'il s'agit d'une anticipation (sans doute ces "zones de dépassement des valeurs limites"), ou d'un présent existant.

Or, cette ambiguïté fondamentale ne sera pas dissipée au fil des pages. D'autant plus qu'aujourd'hui, c'est déjà demain.

Ce monde dans lequel chaque déplacement de la personne est contrôlé et payant, dans lequel l'espace est rationnalisé à 100%, on y va tout droit.

Bien entendu, les principaux problèmes ne sont pas résolus : pêle-mêle, le réchauffement climatique, la pollution, l'avenir des jeunes, tous ces termes habituels aux médias qui brassent du vent ! 

Et surtout, il est question de celle qu'on ne voit pas, tellement elle enveloppe ses protagonistes : la solitude.

Vous me direz que ce monde est très sombre. Pourtant, je m'y sens, pour ma part, pas mal chez moi, bien que cela demeure oppressant. Question d'habitude, sans doute. Le spectateur de ces pages observe, plutôt indifférent, ce qui ne se passe pas. Il essaye bien de réfléchir mais sa réflexion est comme empêchée, car il se situe toujours dans l'immédiat des besoins primaires à satisfaire : manger, vivre sa sexualité, malgré tout.

Néanmoins, la poésie traverse ces proses. Ah certes, pas celle que l'on apprenait à l'école. Cette poésie-là réside tout d'abord dans les situations et images futuristes qui nous sont offertes, et qui relèverait de l'absurde pour qui demeurerait dans l'ancien monde.

Elle réside également dans de nombreuses phrases résumant à elles seules l'ambiance. Par exemple : "On devine que le terminus légendaire ancré dans nos mémoires n'existe pas".

Extrait de "Zones de dépassements des valeurs limites", de Charles Desailly :

"Mille gouttes de pluie

Le corps lâche au bout du couloir. Mille gouttes de pluie glissent sur la vitre. UN veilleuse clignote dans l'espace confiné. Tout est en place pour s'extraire du monde. Je m'éloigne des confluences qui font la force des déplacements. Les réservoirs d'images m'attendent pour un tour infini. La nuit, ma drogue sans filtre m'énonce un alphabet de remplacement. La fatigue est si douce dans l'intimité candi d'un studio étanche. Je me prépare un rhum à la rob d'or sous un néon citron. Mille gouttes de pluie glissent sur la vitre. Le monde est sous vide. La ligne de rupture est proche."

La préface, intitulée "S'en sortir par la poésie", est de Jean-Marc Flapp, et l'illustration de couverture, constitue un assemblage - "Signalétique", de Florence Mills.

Si vous souhaitez vous procurer "Zones de dépassements dans les valeurs limites", de Charles Desailly, qui est vendu au prix de 7 € (+ 2 € de frais de port), rendez-vous sur le site de l'éditeur : https://www.dechargelarevue.com/Polder-209.html

"Nos cris de poupées sans bouche", de Sylvain Guillaumet

 

Publié par les Éditions Maïa, "Nos cris de poupées sans bouche" (beau titre !), de Sylvain Guillaumet, est un recueil de poèmes en vers courts, très courts même.

ici comme rarement lors de mes lectures, la forme dicte le fond, lui inspire son style.

La première partie qui donne son titre au livre, n'a pas de thème précis. Tout au plus constitue-t-elle une observation des détails du quotidien.

Mais ces vers courts, comme acérés, nimbe ces poèmes de violence, qui me plait, car j'y vois le reflet plutôt exact d'un monde à la fois moderne et cruel.

La seconde partie, intitulée quant à elle "Guitare encore", est plus apaisée. Elle évoque tout ce que la guitare a apporté à son auteur. Là, l'écriture en vers coupés courts ferait davantage ressortir l'exclusivité de cette passion pour l'instrument, son côté irréductible, chaque vers constatant ce qui ne peut être repris de cette passion à l'auteur.

Extrait de "Nos cris de poupées sans bouche", de Sylvain Guillaumet :

"Les lilas

font bien ce qu'ils peuvent

le parfum d'un monde perdu

semble régner sur les printemps

l'homme

devant son verre de pétrole

et sa tartine au nucléaire

ne sourit plus

c'est un début".

Puis, un autre extrait, cette fois-ci, de "Guitare encore" :

"Ma main

qui serre ton manche

vol de nuit

au-dessus

tes étoiles de fenêtre

au-dessous

ma ville vacillante

devant

la brume de ne rien atteindre"

Si vous souhaitez vous procurer "Nos cris de poupées sans bouche", de Sylvain Guillaumet, qui est vendu au prix de 17 €, rendez-vous sur le site de l'éditeur : https://www.editions-maia.com/livre/nos-cris-de-poupees-sans-bouche-sylvain-guillaumet-9791042518462/?_gl=1*8191ab*_up*MQ..*_gs*MQ..&gclid=CjwKCAjwhqfPBhBWEiwAZo196gBssjD9PIpjxkJJhU03r4rwI7JWbqPI_GIX6Z12Ix_3XC2Maqb8IRoC0zkQAvD_BwE&gbraid=0AAAAADo80kdPpVOMM5J8cRMeWPKPxlD3b

"Sombres Vers Blancs", de Marie-Anne Bruch

 

Publié par les Éditions du Petit Pavé, dans la collection "Le semainier", "Sombres Vers Blancs", de Marie-Anne Bruch, est un recueil de poèmes en vers libres, la plupart du temps regroupés par quatrains. Ce sont les "Sombres Vers Blancs", qu'évoquent le titre.

Le titre, justement, recèle bien des ambiguïtés. À le lire, on ne peut s'empêcher de penser à ces "Vers Blancs", qui dévorent les corps morts, même si ces vers, à la fois blancs et sombres, sont bien ceux du poème.

Malgré l'ordonnance classique des quatrains, il y a ce côté sombre qu'ils évoquent de manière pénétrante. Soit le bilan provisoire d'une vie placée en marge d'une société trop différente, marquée par l'obsession de la performance.

J'aime beaucoup ce contraste entre le classicisme du vers, son apparente stabilité, et son contenu plutôt dépressif. D'ailleurs, le blanc n'est-il pas non plus la couleur naturelle des cachets ?

Cependant, chacun des vers, qui ne pratiquent guère les enjambements (d'une ligne à l'autre), résonne en même temps comme une affirmation, du moins, comme un constat lucide, auquel fait pendant, parfois, une critique sociale.

"Sombres Vers Blancs" est préfacé par Denis Hamel. L'illustration de couverture est la reproduction d'une peinture de James Ensor, intitulée "L'étonnement du masque Wouse".

Extrait de "Sombres Vers Blancs", "À nos handicaps", de Marie-Anne Bruch :

"De méprise en méprise on croit se corriger

Mais les diffractions nous atteignent au cœur

Et les échecs se font écho - pauvres caboches !

De ma cacophonie émane quelque ivresse.

Les sourds ont une voix que les aveugles voient

Tissée en noir et blanc et opaque au-dedans

Ce à quoi je suis sourde il me faut le crier

Prendrez-vous la tangente à tous mes angles morts ?

Oui je suis impuissante à sortir du sillon

Comme un vieil oisillon dans son nid de broussailles

Resté abandonné face au ciel éblouissant

Et qui se désennuie en dénombrant ses plumes.

Ça m'est égal de ne pas savoir m'envoler

Je serai l'oiseau gris qui creuse des terriers

Un être original, aux ailes virginales

Dont les sages riront - que les fous comprendront."

Si vous souhaitez vous procurer "Sombres Vers Blancs", de Marie-Anne Bruch, qui est vendu au prix de 8 €, rendez-vous sur le site de l'éditeur : https://www.petitpave.fr/livre/sombres-vers-blancs/

"Tenir la vibration", de Catherine Andrieu

 

Publié par Z4 éditions, "Tenir la vibration", de Catherine Andrieu, est un recueil de courts textes en prose, consacrés à la musique.

Plus particulièrement marquée par le piano qu'elle pratique, l'autrice évoque les œuvres de certains compositeurs pianistes, comme Chopin, Schumann et Debussy.

De plus, le rapport avec la musique n'existe pas en dehors du cadre de vie, face à l'océan. 

Ainsi, le clavier du piano répond aux vagues de l'océan par un effet imitatif.

Là où le livre échappe presque à son sujet, c'est lorsque Catherine Andrieu se laisse aller à ses intuitions, qui ne sont pas non plus dues au hasard, quand "on connaît la musique", comme on dit !

Extrait de "Tenir la vibration", de Catherine Andrieu :

"    La musique m'a appris que l'intelligence la plus haute n'est pas celle qui maîtrise, mais celle qui accepte de ne pas se sauver. Elle m'a appris que la beauté n'est pas une promesse de réparation, mais une forme de vérité tenue le plus longtemps possible."

Je le crois aussi.

La photographie de la couverture est de l'autrice.

Si vous souhaitez en savoir plus sur "Tenir la vibration", de Catherine Andrieu, qui est vendu au prix de 15 €, rendez-vous sur le site de l'éditeur : https://z4editions.fr/product/tenir-la-vibration/

"Voltes (Valses & Qui-vive)" de Bénédicte Cécile

 

Publié par les Éditions Æthalidès dans sa collection "Le Zeste bleu", "Voltes (Valses et Qui-vive)" de Bénédicte Cécile est un recueil de poèmes en vers libres, plutôt courts, parsemés de coupures (matérialisées par des tirets), insistant sur les mots en italiques, ménageant parfois aussi quelques silences.

Cette constante de style, dans les ruptures de tons, se retrouve également dans les deux parties du livre : ""Intérieures" et "Extérieures", leur donnant une porosité certaine, même si d'abord, le regard du "je" est tourné vers soi, avant de se tourner vers l'autre.

La caractéristique de ce style tient ici dans la définition du titre, apparaissant en introduction : "en escrime, la volte désigne le mouvement effectué pour / esquiver / les coups de l'adversaire". Ou encore cette belle formule de poète : "J'aime changer / d'avis jusqu'à la / Vérité"

Bref, à la lecture de chacun des textes qui composent le livre, j'ai trouvé un véritable tempérament poétique, avec ses exigences, je veux dire : pas simplement pour parler d'une personne, mais pour évoquer ce qui fait à mes yeux qu'un poème est véritablement un poème : en ce sens qu'il semble toujours jouer, poursuivre sa danse continue (rythme) qui va très vite du clair au sombre : presque instantanément même.

J'ajoute à cela la présence tutélaire de Sylvia Plath, dont les poèmes sont cités à plusieurs reprises : pas un hasard, certes…

Extrait de "Voltes (Valses & Qui-vive)", de Bénédicte Cécile :

Carnaval

qu'est-ce que tu veux

qu'on me ligote

les yeux la langue

les deux peut-être

                raté

        ça fait trois

de toute façon

avec des tympans de la taille de ceux

des temples grecs

dans les oreilles

j'entends aussi bien

        la fresque

- carnavalesque -

chacun joue son rôle

            à la fois

trop grand et trop petit

je n'en pense pas moins

                    si

tu vois

ce que je veux dire

la place des mots

plus mon problème

fais tourner

le monde

autrement

moi aussi

je joue

avec un drôle de gant sur une main

trop petite : ma poésie

Limage de couverture est d'après Henri Matisse, "Les Capucines (à la danse II)".

Si vous souhaitez vous procurer "Voltes (Valses & Qui-vive)", de Bénédicte Cécile, qui est vendu au prix de 15 €, rendez-vous sur le site de l'éditeur : https://www.aethalides.com/produit/voltes/

"Transports", de Pascale Wormser-Gay

 

Publié par les Éditions Æthalidès, dans la collection "Le Zeste Bleu", "Transports", de Pascale Wormser-Gay, est un recueil de poèmes en vers libres, dont le sujet, contenu dans le titre, apparaît très clairement. Il s'agit des "transports", ou plus précisément, des impressions procurées à l'autrice par ses voyages en transports en commun (train, RER).

Divisé en trois parties, ce livre diversifie les points de vue ans chacune d'entre elles.

"Passagère" décrit surtout surtout les sensations physiques produites, mais également l'avant et l'après des voyages.

Dans "En transit", c'est le dehors qui infuse au dedans de soi. Les regards se portent vers l'extérieur (autres passagers, paysages), avec, toutefois, davantage de noirceur.

"A-cheminement", quant à lui, se consacre plutôt aux transports intérieurs, et s'évade en direction de la métaphysique, montrant de la passion.

Ce qui surprend dans "Transports", c'est la sobriété de son expression, avec souvent des vers composés de quelques mots, qui, une fois dans le poème, s'évadent pour composer une phrase.

Extrait de "Transports", de Pascale Wormser-Gay :

"Je voyage immobile

Les yeux fermés

Tant de paysages

Tant de contrées

Je voyage immobile

L'âme ouverte

Tant de bonheurs, tant de bontés

Je voyage immobile

Ce déplacement-là

Invisible et tranquille

Est pourtant

Parfois

Rempli d'effroi

Je voyage immobile

Les yeux fermés

Pour me découvrir

Et vous rencontrer

Dans votre humanité"

L'image de couverture, ainsi que la page intérieure, est de Valérie Falize Lanusset.

Si vous souhaitez vous procurer "Transports", de Pascale Wormser-Gay, qui est vendu au prix de 16 €, rendez-vous sur le site de son éditeur : https://www.aethalides.com/produit/transports/