"Excursions finales", de Robert Roman

 

Je regrette que ce mini-recueil ne comprenne pas plus de 7 poèmes (autant de jours qu'une semaine tout de même), car j'aime assez ce type d'écriture crépusculaire, qui n'est pas pour autant dépressive ou déprimante, mais qui a hélas peu de chances de séduire les amateurs de lumières classiques.

D'ailleurs, plus que l'écriture, c'est ce qu'elle raconte qui m'intéresse. Car dans cette poésie, il y a de l'action. Il s'agit là d'un voyage à faire tous ensemble, et plus particulièrement d'un départ vers l'inconnu, vers l'en-deçà plutôt que l'au-delà (surtout pas d'ailleurs !).

Ainsi, ce qui compte dans ces "Excursions finales", c'est la rupture produite et non l'avenir (il n'y en a pas). Cette perspective à ne pas rater est celle qui m'attire le plus, au moins en tant que lecteur.

 

Voici, extrait de "Excursions finales", "LA DERNIERE FOIS

 

L'apocalypse est pour maintenant

Nous le savions

Nous cherchions des vitrines à piller

Une dernière cigarette à fumer

 

 

Nous avions détruit les calendriers

Renoncé à la boite aux lettres

Oublié nos chansons de Noël

Rangé la voiture au fond du jardin

 

 

Nous ne rêvions plus

Ou plutôt nos songes étaient blancs

Les cauchemars avaient basculé dans la réalité

Ils se diluaient près des places publiques

 

 

L'inquiétude nous avait quittés

Nos cils ne battaient plus

Sereins nous regardions vers le ciel

Et attendions le feu qui libère"

 

Pour vous procurer ce recueil qui comprend, en plus d'une illustration de l'auteur, une première de couverture de Pascal Ulrich (en la mémoire permanente de ce poète et artiste complet disparu en 2009), vous pouvez écrire à l'auteur, Robert Roman, Les Editions du Contentieux, 7 rue des Gardénias 31100 TOULOUSE. "Excursions finales" est vendu au prix de 5 €. Contact par mail : romanrobert60@gmail.com 

"Acoustique blanche mêlée de terre", de Samuel Dudouit

 

"Acoustique blanche mêlée de terre" de Samuel Dudouit est un recueil de poèmes et de proses poétiques qui s'inscrit dans la lignée de l'écriture surréaliste. Le recueil est préfacé par Alain Jouffroy, dont le nom et pas mal de poèmes sont associés à ce courant. Et l'illustration de la couverture est un collage qui peut être aussi qualifié de surréaliste.

Chose que j'aime bien : il n'y a pas de forme préconçue dans ce recueil, les proses alternant avec les courts poèmes en vers libres, séparés en six courtes parties.

Au delà de cette apparence éclatée du recueil, se retrouvent plusieurs constantes.

La poésie de Samuel Dudouit me semble être une poésie de l'instant, dans le sens où pouvait l'entendre André Breton. L'instant fatal. Par exemple, cet instant se situe à 4 heures du matin. Mais cet instant peut paradoxalement s'écouler dans le temps, comme à l'intérieur de pavillon dans lequel sont enfermés - euh... pardon, non - sont hospitalisés des fous et/ou des personnes âgées et/ou tout simplement des personnes malades. Ce peut être enfin l'instant d'un jour de spleen baudelairien.

Mais à chaque fois, et sans avoir bouger, le poète nous fait voyager dans les profondeurs de nous-mêmes, qui ressemblent... à des choses ! D'où cette impression de somnolence, de rêve éveillé qui se retrouve tout au long du recueil.

L'écriture de Samuel Dudouit participe également de cette ambiance. Fine dans ses évocations, elle aime aussi trancher dans le vif avec des vérités dures, avant de reprendre son cours sinueux.

Un bien beau recueil, ma foi...

Pour vous en donner une idée, ci-dessous un extrait :

"Je n'attends que les moments où on m'abandonne. Un peu de soleil, l'ombre des arbres qui vient jouer dans les rideaux transparents de la pièce où ma chaise roulante est posée le matin, le silence à peine ponctué des bruits lointains de la ville et ma bouche ouverte qui bave consciencieusement sur mon gilet boutonné, une immobilité d'heures transparentes et vides, c'est là mon évasion. Ils ne savent pas qu'ils nous ennuient. Ils ne savent pas que le matin est ouvert et que dans notre pavillon, la mort barbote continûment dans les marécages éteints de corps qui ne sont pas les nôtres mais les leurs. Moi, dans ma bave lumineuse et mes yeux lavés au temps pur, mon silence chante comme ces taches de lumière sur les murs".

Pour vous procurer ce recueil publié dans le collection Polder de la revue Décharge et vendu au prix de 6 €, allez faire un tour sur le site http://www.dechargelarevue.com/ ou écrivez à la revue Décharge, 4 rue de la Boucherie 89240 EGLENY.

"Poésie portable", de Christophe Siebert

Ce recueil regroupe 107 courts textes en prose de Christophe Siebert, illustrées au fil des pages par Laure Chiaradia.

Christophe Siebert, c'est l'activiste principal du collectif Konsstrukt, spécialiste des fictions hardcore and dark sex, animateur de plusieurs webzines et habitué des performances.

Bon, les puristes du lyrisme diront qu'il y a trop de putains de bordel de merdier de bite couille chatte dans sa poésie pour qu'elle soit de la poésie. Je sais je sais...

Mais pour moi et quelques autres, la poésie nait surtout de la coïncidence existant dans l'instant entre deux choses qui, de prime abord, n'ont rien à voir entre elles. Bref, tout le contraire de ce qui se passe dans une existence rationnelle et bornée.

Ces rencontres hétéroclites, mais bien concrètes, passent à travers chacun de ces morceaux en prose et sont séparées par des tirets qui remplacent les ponctuations.

Et à part ça, de quoi ça cause "Poésie portable " ? Du personnage de la mère qui est continuellement haï, étant déjà pas mal amoché, de nature. Du mensonge des apparences, aussi. Et plus généralement de sexe et d'un rapport au monde et avec les autres personnes estampillé marginal.

Ainsi, pour vous donner une idée de l'ambiance de "Poésie portable", qui dégage, comme toujours dans les textes de Christophe Siebert, une puissance redoutable :

 

"25

il importe de guetter avec méfiance et un peu de terreur tous ces moments où la liberté devient de l'inconsistance tous ces moments où l'univers devient mou et fantomatique

 

77

moi je vous parle des difficultés à faire coïncider l'extérieur et l'intérieur de sa tête - moi je vous parle de la membrane impossible à percer - moi je vous parle des outils possibles - de la grande évasion - du mélange merdique - moi je vous parle des oiseaux qui picorent d'un coup des neurones

 

83

(poésie mutantiste) je veux baiser avec mon clone - je veux baiser avec mon clone - je veux baiser avec mon clone - je veux planter mon poireau dans le cul de mon clone - je veux enculer mon clone jusqu'à la garde - je veux juter sur la gueule à mon clone - je veux baiser avec mon clone - je veux que la conscience en court-circuit passe sans cesse d'une tête à l'autre - je veux être les deux - je veux être l'un et l'autre quelques millisecondes à la fois et switcher et switcher comme un larsen sans fin comme une boucle sans dieu".

 

Pour commander ce recueil (de la dynamite !) vendu au prix de 9 €, allez faire un tour sur le site de l'éditeur, Gros Textes,http://grostextes.over-blog.com/ et/ou écrivez à Yves Artufel, Fontfourane, 05380 CHÂTEAUROUX LES ALPES.

"Buck you", antholgie d'Hervé Merlot

 

« Buck you », sous-titré "Tournée des bars dans le cercle de l’enfer de Charles Bukowski", qui vient de paraître aux éditions Gros Textes, constitue un « hommage » à la poésie de Charles Bukowski rendu par plusieurs auteurs, respectivement Hélène Dassavray, Eric Dejaeger, Henry Denander, Cathy Garcia, Frederick Houdaer, Gerald Locklin, A Manning, Renaud Mahric, Hervé Merlot, Owen Roberts, Thierry Roquet, Ross Runfolo, Marlène Tissot et votre serviteur.

 

Charles Bukowski n’était pas seulement un poète américain, c’était également un romancier, auteur entre autres du "Journal d’un vieux dégueulasse » et surtout, surtout, pilier de bar.

 

Aujourd’hui en France, et c’est une chance, les textes de Bukowski sont plus connus que ceux des certains auteurs bien français, bien cérébraux et bien ennuyeux.

 

En prise directe avec la vie, comme on dit, donc avec ses misères diverses et variées, les poèmes de Bukowski ont l’immense avantage d’être clairs et de parler à des lecteurs qui ne sont pas des spécialistes de la poésie, ce qui ne signifie pas qu’ils soient mal écrits, loin de là !

 

D’ailleurs, dans cette anthologie, les auteurs publiés ne cherchent pas toujours à écrire à la manière de Bukowski, ou même à écrire des poèmes, mais se situent plutôt dans sa lignée, leurs textes étant partagés entre révolte et critique sociale, je pense par exemple à ceux de Cathy Garcia et de Renaud Mahric.

 

D’autres auteurs, comme Hélène Dassavray, imaginent une tranche de vie vécue en compagnie de Charles Bukowski.

 

Sinon, la plupart des participants à « Buck you » parlent de la dèche quotidienne, de l’écriture et du sexe (!), souvent avec humour, comme en témoignent les contributions de Eric Dejaeger, Henry Denander, Frederick Houdaer, Gerald Locklin, A Manning, Hervé Merlot, Owen Roberts, Thierry Roquet, Ross Runfolo.

 

En guise d’exemple, voici deux poèmes extraits du recueil :

 

« un temps il vendait

des voitures

pour Chevrolet

 

un temps elle fut

vendeuse

pour Wall-Mart

 

aujourd’hui ils picolent

& ça les rend heureux

ça les rend très malheureux

 

mais pas longtemps

 

un temps ils ont

tâté de la coke

 

mais la bière c’est moins cher

moins dangereux

moins compliqué

 

un temps il a fait

une école de commerce

 

un temps elle a appartenu

à l’équipe de basket

 

la bière

c’est moins compliqué

 

                       (un temps pour tout) »

 

                       Hervé MERLOT

 

« Directive médicale de pointe

 

Si jamais je devais m’effondrer en public,

Mon vœu le plus cher serait que la Réanimation

Bouche-à-Bouche me soit administrée uniquement par

La (les) plus belle(s) femme (s)

A proximité.

 

Le travail continuerait

Au minimum une heure après que le dernier signe de vie

Eut clairement disparu.

 

Même à ce point,

Tout espoir ne devrait pas être abandonné,

Mais la stratégie devrait passer

De Bouche-à-Bouche à Bouche-à-Bite.

 

Réfléchissez-y,

Dans l’esprit de la Médecine Préventive,

Pourquoi ne commençons-nous pas

Immédiatement ? »

 

                       Gerald LOCKLIN

 

 

A noter enfin la corde plus sensible de Marlène Tissot dont les textes, qui vient clore de belle manière ce recueil homogène.

 

Pour vous procurer les 154 pages de « Buck you » vendues au prix de 12 €    (+ 2 € de port), écrivez à Gros Textes (Yves Artufel, Fontfourane, 05380 CHATEAUROUX LES ALPES) et/ou allez jeter un coup d’œil sur le blog de l’éditeur : http://grostextes.over-blog.com/

"Cracheur de mots", de Louis Savary

Avec "Cracheur de mots", Louis Savary cherche de nouveau à appréhender ce qu'est la poésie. Cette recherche n'a rien d'absolu, le but importe peu, c'est plutôt le plaisir pris avec l'écriture qui compte.

D'ailleurs, l'auteur le dit très simplement à travers une maxime que tous les poètes devraient reconnaître comme s'appliquant à eux-mêmes :

"écris ton poème /qu'importe pour qui/ qu'importe pourquoi".

L'occasion aussi de remarquer que tous les textes composant ce livre sont, comme dans tous les autres recueils de l'auteur, des aphorismes.

Mais cette fois-ci, j'ai trouvé que Louis Savary avait plus la rage que parfois, ce qui donne des textes assez imprévus comme celui-ci, par exemple : "on ne roule pas impunément / à tombeau ouvert / dans le cerveau / d'Antonin Artaud".

J'aime aussi cette verve impertinente qui n'est pas entièrement à côté de la plaque, il faut bien le reconnaître :

"certains poèmes / sont à la poésie ce que / le massacre du printemps / est à la musique"(même si j'aime beaucoup "le sacre du printemps") !

Ou : "je suis un vieux con / et pourtant / j'ai lu tous mes livres". Pas mal, non ?

Bref, "Cracheur de mots" est un livre dans lequel il est fort facile de se reconnaître, avec un minimum de lucidité. C'est pourquoi je vous en conseille la lecture !...

Si vous souhaitez vous procurer ce recueil, écrivez à l'auteur : louis.savary@skynet.be

"Ricochets", d'Alain Jean Macé

 

"Ricochets" constitue, à ce jour, le dernier recueil publié par les éditions de l'Arbre.

Ici, nous ne sommes pas du tout dans l'édition Internet, mais dans l'édition traditionnelle, l'imprimerie au plomb, qui a justement du plomb dans l'aile, comme me le signale l'auteur, tant les équipements de remplacement deviennent difficiles à trouver dans ce domaine.

Néanmoins, le recueil d'Alain-Jean Macé ne perd en rien de sa bonne humeur. Et franchement, les haïku de ce poète sont ceux que je préfère. En effet, ils sont remplis de jeux de mots. Bon, des fois, c'est un peu facile, il y a des jeux de mots laids, mais ça fait rire quand même !

Une fois lu, ce recueil étonne car - chose rare avec les textes courts - la plupart de ces poèmes (sur une bonne centaine), sont de qualité égale et atteignent même, parfois, à la poésie tout court.

Par exemple, ici :

 

"Mieux qu'un chemin creux

Est une route en lacet

Pour deux amoureux"

 

Ou là :

 

"Rêver de la mer

Des millions d'enfants le font

Dans les terrains vagues"

 

Cela ne m'empêchera pas d'aimer également certains petits poèmes plus vaches mais terriblement vrais, comme celui-ci :

 

"La télévision

Rien qu'au moyen d'une chaîne

Des millions d'esclaves"

 

Vous l'aurez compris, comme disait l'autre : cette poésie relativement intemporelle détend bien le lecteur et le fait réfléchir, tout en l'obligeant à être attentif à une tripotée de jeux de mots.

Pour vous procurer ce recueil, disponible au prix de 10 €, écrivez aux Editions de l'Arbre, 02370 AIZY-JOUY ou à l'auteur, Alain-Jean MACE, Le Clézio, 56500 PLUMELIN.